纤维作为一种文化的眼光，不仅存在于艺术的范畴，更存在于普遍的人类文化中。从远古人们的结绳记事开始，纤维作为文字最早的表现形式，便与人类文明有着不可分割的关系。英文的“文字”(text)和“织物”(textile)两词都出于拉丁语中的textus，均有“织造”的意思。纤维相伴于人类的诞生，从一开始便与人类有了肌肤之亲。这种肌肤之亲转化为一种诗意贯穿着人类的历史。纤维赋予人类安全感和物质性，而人类又反过来赋予纤维以艺术性和诗性。中国古代佛教艺术中的刺绣佛像和织锦唐卡，欧洲中世纪的圣经壁挂和刺绣花毯，都是人类勤劳和智慧的结晶。 在人类进入科技时代的今天，艺术家们用纤维的语言表现和探讨的，不仅仅是对传统文化和自然的呼唤，更是对与自然和谐共处、天人合一的叩问与追寻，让我们重拾一种日渐丧失的生存意义。

纤维作为一种交流的眼光，连接着不同世代的同时在场。艺术进入二十世纪后，潮流的更新日新月异，纤维艺术也是如此。在新世纪之初，艺术家开始回望过去一个世纪的发展，回应历史节点所产生的影响，于是，纤维艺术表现为一种同时在场——不同世代的同时在场。当不同世代的纤维艺术相碰撞时，它们可以是对过去的一种缅怀与尊敬，也可以是对当下的一种反思与批判；可以是对明日何去何从的探索与追寻，还可以是对不同时空不同文化相交织的一种关注与尝试。今日世界的最大特点就是全球化，不同地域、不同文化之间的差异越来越小，也使得人们之间的文化认同感越来越淡漠。而纤维艺术，作为最传统最普遍最具有文化独特性和自我身份认同的一种艺术，它的同时在场，无疑能唤起人们对自身文化归属感的思考。

纤维作为一种批判的眼光，不乏当下性与实验性。在物质需求空前高涨的今天，消费主义也达到了前所未有的高度，人们对消费品的需求，一部分是生活必需，一部分是奢侈纵欲，这使得消费品本身具有了双重意义。越来越多的消费品随着设计的介入和对生活品质的追求，成为既是必需品，又是奢侈品。而作为与人类生活资料密切相关的纤维织物，当她以其双重消费的身份揭竿而起时，则最直接和最准确地表达了当代叙事。纤维艺术在用日常材料表现消费主义的同时，也在暗示这些产物在过去和今天所具有的不同价值。柔韧的表面和触感的肌理构成纤维艺术的日常语言，我们不断看到用布缝制的食物、用磁带编织的衣服、用一次性纸巾架构的宅女屋，和用斑斓的色线缠绕的购物车，这些生活中最平常的东西，当他们穿上纤维的外衣，两者碰撞出的是一种既熟悉又陌生的感觉。于是我们停下脚步，开始审视这些不寻常的平常物，同时也开始反思那些我们认为是天经地义的消费活动，是否真的如表面般光鲜。

纤维作为一种创新的眼光，正在一个崭新的“织布机”上编织着新的世界。演奏着虚拟空间的混响。诺贝尔获奖科学家查尔斯•谢林顿（Charles Sherrington）曾把思维形容为“一个神奇的织布机。它正以数百万计的闪烁的织机梭子，编织着一个消溶的模式。”纤维艺术的线性隐射了虚拟世界的线性，在互联网上，人们互相看不见，却由一根根隐形的网线相连。在网上，我们足不出户便能拥有一切，这在前计算机时代是不可想象的，而今我们对这一模式早已习惯。人与物的交互如此，人与人的交往亦是如此。自从Windows95问世之后，人们开始通过互联网聊天，在网络空间中，文本及声音通过互动进行组合，在计算机屏幕上产生一种新的对话形式。我们发现，“织造”、“网”、“洞眼”和“网络”等纺织品词汇，今天已延伸到互联网的范畴，参与到世界的触觉，回馈我们的世界。 纺织正不知不觉地改变着我们的世界，它最终会成为一个数字化的现实，并可能作为一种新的物质，以前所未有的形态和设计来彼此互联和发挥作用。 当代纤维艺术将以纺织品与科技的融合作为新的实践模式与思考，来成就它在21世纪的生存和蓬勃发展。

纤维作为一种产业的眼光，在"丝绸之府"的杭州具有着深厚的文化和民众根基。杭州的丝绸、织锦是精致和谐之美的集大成之象征，拥有"东方艺术之花"的美誉，它们不只是单纯的生活消费品，它们承载了杭州人的生活情趣和艺术感悟。杭州人似乎天生就有着纤维的性格、纤维的情结。断桥边的婀娜杨柳，满觉陇的金秋桂雨，梁祝的凄美爱情，白蛇的动人传说，都蒙上了一层淡淡的柔韵。而秋瑾的刚烈、岳飞的精忠、于谦的丹心，又在述说着一种韧的品性。这种柔韧正是纤维的品格。今天的杭州，已成为我国纺织服装产业最发达的地区之一。经过多年悉心打造，杭州四季青服装特色街已成为中国服装第一街。为适应新形势下的国际化竞争，中国纺织工业协会和杭州市政府又在四季青服装特色街建立了“中国纺织服装信息商务中心”，2008年该中心又创立了国内第一个专为纺织服装行业服务的大型综合空间——“中国116时尚设计创意园”，成为传统棉纺织产业向创意文化产业过渡的最好平台。基于国际纤维艺术三年展在杭州的举办，将从艺术的原创精神上再次引领纺织服装产业的创新，带来人们生活品质的提高和生存空间的创新。我们相信，纤维艺术三年展将拉动杭州乃至长三角地区的经济发展，促进纺织业、旅游业和创意产业的更新。

　　 

（二）主题展

主题展将由“经纬天下”“手与心应”“反者之动”“刚柔并济”四部分内容组成。分别关注的是作为纤维艺术起源的传统编织艺术；指与物化的手艺思想者；具犀利眼光的艺术创造者和关怀生态环境的艺术建设者，来形成本届展览的主题链。

1、经纬天下：

世界各地的编织艺术从人类之初便开始薪火相传，纤维艺术史也即是一部关于不同民族的历史。这一部分展出以中国古代为主体的织物艺术，并包含了亚非欧美等地的传统编织艺术，从中可以看到世界范围内的传统技艺是如何传承繁衍的。

2、手与心应：

庄子“庖丁解牛”的故事讲述了一种关于技艺的得心应手。正如庄子倡导的是一种“指与物化”的美学思想。在当代纤维艺术中同样不乏坚守技艺精湛之作。这些作品深掘编织的内涵，将技艺融为物化的沉吟。这一部分还将展示洛桑壁挂双年展的收藏作品。

3、反者之动：

“道”的运动是相反相成，循环往复的。相反相成的作用是推动事物变化发展的力量，这其中暗示了批判精神是推动历史进程的革新动力。而另一方面，“反”者并非为反而反，而是返回事物的本源，去追溯事物的根本。这一部分将展出在全球化时代对人类社会问题的思考，困境与挑战，社会发展与人的关系、对现代消费现象进行反思等具有批判倾向的作品。同时还包括带有实验性的多种媒介方式及运用数字化等高科技创新的纤维艺术作品。

4、刚柔并济：

带有柔性特质的纤维艺术在当代艺术语境中蕴含和积蓄着温情的人文关怀，在公共艺术创作领域中，我们也可以从纤维与织物大体量轻盈的作品中，看到纤维艺术在钢筋玻璃建构的硬质共享空间中的独特优势和张力，已形成公共艺术新的发展方向。